文/艾莫西
「你覺得他會願意寫我畢業紀念冊嗎？」
因為喜歡史蒂芬金，所以衝了週四上映第一天的《牠》。原著小說其實我一直都有，但高達一千多頁的扎實文字量實在讓我完全無法消化，所幸拜電影之賜總算可以搞清楚故事的樣貌。我喜歡史蒂芬金，因為我小時候就是對無法解釋的事物感到高度興趣，於是希區考克與史蒂芬金就成了我高中熱愛的課外讀物；會喜歡這些怪奇元素或許也不單只來自於年齡，我家只有我一個小孩，所以我小時候都有幻想的兄弟姊妹，在幻想的兄姊妹中我排老三。類似這樣的想像我藏得很好，除了某次不小心被我爸撞見我在自言自語外，大概沒有人知道這些事。我知道這些幻想大多來自於希望有人陪伴與分享。這大概是為何我對於不可解釋的事物接受度很高，而在史蒂芬金的小說中，我覺得他能寫出那種對人高度依賴但未必能如願後的某些轉化。就像我自己幻想的兄弟姊妹那樣有可能會被別人覺得我是怪胎，但我心知肚明這只是我渴望但無法達成的某種解套。
文/艾莫西
你有沒有想過眼睛的功能？我們眼睛看著的大多是別人，除了早上出門前照的鏡子或偶然搭捷運靠窗反射出自己的模樣，基本上我們一整天絕大部分的時間都在別人身上。也可以說，我們一輩子的時間裡，恐怕有2/3的時間都看不到自己。那麼，你真有把握知道自己是什麼樣子嗎？
文/ 艾莫西
始終以科幻為創作範疇的導演克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），以其天馬行空與驚人想像力，總讓影迷拜倒在他無懈可擊的劇本設計。而這樣一位以創意著稱的導演，如果要碰觸到先有既定歷史在前的電影時，他的功力會端出怎樣的一盤菜？甫於上週末上映的這部《敦克爾克大行動》就是答案。
文／艾莫西
「我來自古巴，古巴那裡有很多黑人，多的會讓你以為世界上只有黑人一樣。」－《月光下的藍色男孩》
文／艾莫西
台灣戲劇霹靂火中有句深刻的台詞，就是劉文聰說的「若有神仙作，誰想作乞丐。」這句話吐露了每個人身上的身不由己，放在【Ｘ戰警】系列也是相去不遠的道理。「人」這個字本來就是一個基礎單位與統稱，因為生理於是區分成男人與女人，因為年齡區分老人與小孩，因為基因排列形成了凡人與超人，因為作為決定了好人與壞人。事實上這些分類都是以自己角度出發，以自身利益、智商高低或威脅與否的區分法，但「人」一開始就只是人罷了。
文／艾莫西
太多電影總是告訴我們一切都會過去，於是我們習慣了差不多兩小時銀幕上的是非恩怨都會風輕雲淡，或許我們會因此落下幾滴淚，彷彿那些也與我們有關。可是遺憾的是這樣的釋懷往往撐不太久，一旦我們離開戲院轉身回到生活，我們還是沒辦法像那些電影裡的人物一樣灑脫。差不多是這樣的心情好一陣子，讓我以為我幾乎喪失了觀賞電影的樂趣，電影的走向總是兩端，樂觀與悲觀中往往沒有折衷，讓我清楚分辨電影終究只能是電影不會成為我的一部分。那些幾乎是無法輕易說出的憂喜參半，那些無法永遠熱血卻保有的一絲希望，對於過於平靜而失去活力的擔憂，竟讓我在《海邊的曼徹斯特》電影裡的每一個畫面都產生共鳴，因為它如此誠實坦白關於生活的灰階地帶，那些大部分電影不願意告訴我們的它都沒有迴避，無能為力的重量第一次感受到如此徹底。
「如果沒有人聽我說話，為什麼我要聽別人的話。」－《我是布萊克》（I, Daniel Blake）
文／艾莫西
記得當年非常喜歡陳可幸的《甜蜜蜜》，總感傷於片中黎小軍與李翹的錯過。直到多年後在影展重映，映後找來陳可幸與觀眾對談，我才知道原來陳可幸一直不喜歡這個編劇岸西堅持的結局。陳可幸原本想讓兩個人就此永遠錯過，他說，「兩個人沒能走在一起，不會只是緣份或命運決定；如果真有那麼相愛他們倆一定就會想盡辦法去尋找對方，但小軍與李翹並沒有。我認為這一點都不是浪漫的故事，說穿了只證明這兩個人沒有他們以為的那麼相愛罷了。」看完《樂來越愛你》的當下，腦中意外浮出了這段當時陳可幸解讀《甜蜜蜜》讓我大感震撼的一番話。
文／艾莫西
很難想像這樣一個每次都以愛情與自我為中心出發的導演，居然也能交出這般如此殘忍的電影。在《不過就是世界末日》中，那些彷彿在過往作品被多藍忽略的關係首次浮上檯面，把槍口指向了只期盼活在自己世界的自私人們嚷嚷說著，「抱歉，你該認清了。」
文字：艾莫西
「你說過的，是你說選這支股票比放在銀行還安全，你明明這樣說過的。」我可以理解為什麼有些人對這部《金錢怪獸》有些失望。我看了一些評論大多琢磨在劇情過於單純、主角動機過於薄弱、內容不夠縝密等的角度來看這部電影，老實說我覺得這些評論都沒說錯。但有趣的是，我喜歡這部電影大概也是因為這個故事如此簡單如此通俗，正是因為如此才顯得《金錢怪獸》的角度能更貼近大眾。畢竟為什麼總有人會被騙光所有的錢？你可以說這種事不會發生在你身上，但你無法否定的是，這種事的確會發生在我們周遭。從這個角度出發來看《金錢怪獸》，合理性顯然就高了許多。
文字：艾莫西
我個人對於科技與人文這類題材的電影特別有興趣。科幻電影建構的未來有時太前衛，但在網路世代的發展下，有越來越多電影選擇了近未來的題材，讓電影透過時下科技來建構故事，例如這部《虛擬性成癮》就是個很好的例子。
本屆金馬奇幻影展認識了班偉特利，這個始終以人性慾望無窮為題材的導演，直視所有的永無止盡。以度量為例，往上(天)與往下(地)都是無限大，所有的度量與建構在具體化第一個座標時就決定了沒有盡頭。這是數學上所謂的無限(當一個數值沒有限定數字就叫無限)。在這樣的基礎下，班偉特利給了電影《摩天樓》一個嶄新的手法，儘管電影改編自1975年J·G·巴拉德的同名科幻小說作品，距今相隔41年之久，但卻絲毫不減這樣探測人性與慾望極限的未來警示。
最近看電影的速度很慢，看的數量也不多。上週日才拖拖拉拉地去看頗多好評的《單身動物園》，雖然這位導演的前部作品《非普通教慾》(另譯：犬齒之家 )我並沒有很喜歡，在完全搞不清楚《單身動物園》在演什麼的情況下入場，這才發現還真是驚喜不斷。
時間對關係而言是絕對邪惡的。
「只是全然的相信，需要最大的勇氣。」看完《絕地救援》後，這句台詞一直出現在我腦海裡。這是日劇《天體觀測》的名句，當時我很喜歡這句台詞多少也跟情感面有關，《天體觀測》是2002年的作品，想不到在相隔13年後我在真正領悟到這句話的另種涵義。電影與日劇恰好都是與宇宙有關的題材，《絕地救援》講的是太空人上火星執行任務的故事；《天體觀測》說的則是一個研究星象的大學社團成員在離開學校進入社會後的故事，故事內容看似毫不相干，而連結兩者之間的恰好就是宇宙。在肉眼上只能看到一個亮點的東西，要相信那上也有著生命存在的可能這件事，認真想想這的確需要勇氣。更或者可以說，要抱持這樣對宇宙熱愛的心，似乎最原始的出發也只有信念二字使然。日劇《天體觀測》把這份信念包裝成緣份，電影《絕地救援》則把這份信念包裝成決心。而這也成了《絕地救援》這部電影裡最令我感動且有所共鳴的部分。
太空人其實不過也就是一份工作罷了。而要能做好這份工作的關鍵，就是你的同事。
The man who ruined your life. If I can guarantee you can get away with it, would you kill him?
改編自美國科幻小說之父海萊因在1959年發表的短篇小說〈All You Zombies〉的電影《超時空攔截》，被譽為最難搬上大銀幕的科幻作品之一。並非因為描述的時空很複雜，而是因為他提出了一個很不可思議的概念，關於人的起源，或者是說一個思想(一個執著)的到底是從何時開始。
「我追求的是提供摔角手該有的尊重與禮遇，以及奧運賽場上與人生路上的成功贏家。」...約翰杜邦(John du Pont)
改編真人真事的電影《暗黑冠軍路》，其實沒有電影海報或劇照那樣的誇張外放。面對這樣一個富豪殺人的真實社會案件，這電影理當可以大書特書，但交到了執導出《柯波帝:冷血告白》《魔球》導演班奈特米勒(Bennett Miller)手上，顯然他更在乎的這起悲劇是從怎樣的可能性開始的。脫離事件與輿論，導演班奈特米勒把這個悲劇還原到了每個人身上，並用最冷靜的鏡頭帶著你我直視這些角色背後藏著怎樣的誘發點，成為了這樣一部陰鬱停滯且壓迫感十足的超強改編作品《暗黑冠軍路》。
哲學家梭羅曾說，「如果有個人沒有跟同伴們齊步並進的話，也許那是因為他聽到不一樣的鼓聲。」當我看著《鳥人》中的男主角麥可基頓每次出現伴隨著那些鼓聲時忽然想起了梭羅。
電影心得 (12)