當女主角騎著腳踏車淡出電視畫面，螢幕的喇叭開始播放片尾曲〈Smoke Without Fire〉時，待字幕與音樂結束後，我下意識的又重新按下PLAY鍵，讓故事再次重頭開始，即便已然熟知這僅是一場虛幻。電影【名媛教育】我想起了成語南柯一夢的典故。但你知道嗎？即便只是一場夢，如果可以選擇不要醒來有多好？
劇情通俗的腳本，卻又著如夢似幻的優雅過程。【名媛教育】堆砌出來的迷人氛圍，讓我沉醉其中。關於突如其來的愛情，關於對未知世界的好奇，是非與對錯間的理念萌芽。這些青春呢喃，在【名媛教育】中一覽無疑。迷人的60年代，在戰後對於彩色人生的憧憬，女孩對於愛情的啟蒙渴望。品味與崇拜，自由與法國，這些書本裡永遠尋不著的答案令人神往。如果能有一個人將你從百般無味的生活中救贖，你會不會就此深陷？結論似乎無庸置疑。
看完《A Single Man》，一個人在回家的路上決定提早幾站下車，帶著一瓶啤酒走進公園，燃起幾根菸把自己一切放空。似乎總是很需要這樣的，讓自己沉溺在一種無聲狀態，然後默默地，我就可以聽見自己心底的聲音；再過數餉，我還可以聽見自己心底的回音。關於這樣無法用語言說明的時刻，很意外地，Tom Ford在《A Single Man》開場的第一幕中就表達的淋漓盡致，灰藍的畫面與深海的夢境直擊著內心；然後，我們終於聽著屬於心跳的聲音。
《A Single Man》真的很不可思議，特別是這位從時尚界轉戰電影界的Tom Ford，這是他的處女執導秀，竟然能將如此細微的情緒，透過豐富強烈的色調，復古的氛圍，煙霧圍繞的場景，與畫龍點睛的配樂，一切皆恰好到位。讓觀看《A Single Man》的整個過程中，每一處感知都被打開。 很難讓人相信這居然是第一次拍電影的人可以交出的作品，Tom Ford真的很讓人驚艷！（看完電影內心一直呼喊著：Tom Ford, you are so amazing.）
這是一部相當不法國的法國片，除了透過音樂鋪陳的超搞笑梗數次擊中我的笑點之外，片中利用多條支線與不同角色帶著出愛的多元面貌也給予人諸多思考。全片透過輕鬆歡愉的氣氛在我們認定的男女天生大不同道理下明白，其實一切都有得改變，只要你願意的話。而往往促使你願意的動力，通常也只是這個又簡單又複雜的念頭－沒錯，那就是愛。
電影透過男主外女主內的觀念，帶出現代女性既要兼顧家庭又要帶小孩的那種分身乏術(電影確實是透過女性角度作出發的主觀概念)。並對比出男性每天就只要在外頭打拼其他都不用管的不公平狀態。電影一開始使用許多畫面搖晃且不太平衡的鏡頭，隱約帶出夫妻關係的失衡。兩人對彼此都有些抱怨，男性羨慕女性不需要在外頭跟人拼死拼活，女性則嚮往著也曾經有過一場想在職場出人頭地的夢想…。那麼，如果可以與對方交換身分，去過對方的日常生活，那一切是否就能如願以償了呢？
總是需要一部這樣的電影來開啟我們內心那些總是很難啟齒的話題。如果你發現了一些什麼，那鐵定是自怨自哀的覺得看湯姆就像是照鏡子。但你相信嗎？正當你想著那個他/她如此夏天的時候，她可能正在另一個人身旁，想著自己的湯姆故事。
很遺憾地，我們都是湯姆；或是只看重湯姆的部份（但明明也有夏天只是你不在乎而已）。
在我高三時，因為非常堅決我大學要唸廣電系，這讓我的媽媽非常不諒解。她總是覺得我應該唸管理或是法律這種鐵飯碗科系。有一天晚上，開計程車的老爸載我去兜風，在一處空曠的堤防，跟我說一句話：「想做什麼就去做吧！」爸爸說著自己當初明明是唸醫學的，卻偏偏與哥哥有著開公司的夢想。兩兄弟開過公司，做過老闆，可是沒有闖出名堂。身邊的家人總是會常絮絮叨叨地說著，假如那時候老爸好好地進醫院當醫生，現在不知會有多好之類的爾爾。我從不知道老爸是怎麼想的。直到那天夜裡，爸爸侃侃而談著自己的故事，那天爸爸說了很多我都記不清楚了，但我卻沒有忘記老爸說的這番話：「因為我試過，至少我沒有遺憾！我希望你也是。」距離老爸的這番話，已經快十個年頭；直到我前天看了電影【加州之王】後，整個思緒又回到那個吹著微風的夏夜…。
寫在文章之前：本文內含劇情洩漏，如果你尚未觀賞電影建議不要先看這篇文章，以免影響觀影樂趣。本片10月9日上映，請選音效好的戲院觀賞！看兩次才是王道啊！
去年金馬，我看了【血色入侵】，看完久久不能自己。似乎是鮮少看到這麼一部能將吸血鬼題材用不同角度深入的故事，顯然原著必然非常吸引人（儘管我並沒有看過）；不過更難能可貴的是電影拍攝的手法與發展過程也讓人同樣震撼。我想這多少也說明了這位導演在看完故事之後願意排隊見作者的緣由；而我更慶幸自己得以在去年看過這如此脫俗出色的作品！相隔一年，聽見終於有片商引進上映的消息更是讓我興奮！這部電影說什麼我都一定要再看一次！果然第一次跟第二次看完的感覺非常不同；第一次震撼在這個故事畫面之中，第二次因為知道了整個電影的答案，於是變成一個情緒先知，再下一個表情來臨之前已潸然落淚。如果可以，【血色入侵】你一定要去看兩次，因為你會看到完全不一樣的東西。
年輕時，總是很容易開心；好似這世界有趣且新奇的事物總是很多，因為要偽裝堅強所以不易哭泣。而隨著年紀增長，感傷總是忽然而至，彷彿這世界有太多觸及記憶傷口的開關符號，隨時啟動淚腺。我看電影很容易哭，有時只是借題發揮；然而，開心卻是越來越不容易的事。對我來說，能開懷大笑的機會越來越少，或許正是清楚這個身處之地沒有那麼多乾脆，於是連苦中作樂都必須省略。如此，卻有一部電影完全走進了我目前的窘境，並在其中演繹那些知其不可為而為之的過程，讓我隨之大笑哭泣，這部作品是【尋找艾瑞克】。
肯洛區的新片【尋找艾瑞克】，是一部喜劇；但與其說是喜劇，還不如說是一部「苦中作樂」的戲。片中男主角艾瑞克，一名步入中年的男子，他擁有兩個成天看電視並且與他疏遠的繼子，與一份日復一日的枯燥工作，住家門外有一個沒人搬走的巨型廢棄物與他終日回家相望。艾瑞克的生活沒有什麼值得熱情的地方。他唯一可以傾吐的對象，是掛在房間裡那巨幅海報，裡面人物是80年代晚期的曼聯足球巨星，與他同名的艾瑞克。艾瑞克有一個秘密，那個關於他曾深愛過女人的秘密，他們擁有一個愛的結晶，但結果後並沒有開花。這是屬於艾瑞克最私密的記憶，也就此關閉了艾瑞克生活中所有的熱情。直到某日，海報上的艾瑞克忽然出現在艾瑞克的房裡，心中的英雄從深埋的記憶中步出，同時也將艾瑞克埋藏的秘密一樁樁揭開…。
可能很難用文字來形容這是一部怎樣的電影？【教父】導演法蘭西斯柯波拉改編Mircea Eliade的同名小說作品【第三朵玫瑰】，文本選用華人熟悉的「莊周夢蝶」故事為藍圖，奇想了一個被雷劈中意外返老還童的故事。電影不似【回到未來】或【班傑明的奇幻旅程】般著重在表象的生活歷程；而是用內在且恆古輪迴的觀念來闡述生命這回事；並在語言的發掘與溝通之中無盡徘徊。對我來說，我覺得【第三朵玫瑰】是個不折不扣的愛的故事！
電影的時間背景發生在二次世界大戰爆發前夕，主角是一個精通東方文學的語言學家，他終其一生都致力在他的研究中；最後他只剩下滿腦子的語言，其他的卻是一無所有。年事已高的他原本打算自殺，卻意外遭到雷電劈中、送醫後他竟回到了26歲的年輕狀態，甚至還擁有博學的知識以及超乎常人的能力，並分裂成兩種性格。這幾乎可以從頭來過的生命，看似意外的背後，其實也是一場命定；他邂逅了一位貌似曾經深愛過的女孩，而她將為他成就語言學上最高的榮耀；然而，這必須付出的代價卻是…。
應該這麼說，這電影真適合獻給定性不佳的情人欣賞；看著電影中相愛的兩人因為無法抗拒時空跳躍而愛的如此辛苦，花心的情人想必恐怕汗顏！看看你身邊所愛還能相伴，這不就是最好的幸福嗎？至少對【時空旅人之妻】來說，答案是很肯定的。
【時空旅人之妻】改編自同名暢銷小說，男主角因為童年車禍導致身體產生變化，從此之後他可以穿梭在各年齡的時空之中。對他來說，這樣的自己理當該是永遠寂寞的旅人；但他卻「意外」遇上了一個女孩，而隨著一次次的時空跳躍，他與她才逐漸明白，這段愛情並不是意外，而是天生註定的緣分…。
一個餐館，好幾張餐桌的人說著生活，那細小瑣碎的呢喃。你感到悲傷，一件事或許更多；不能全盤說出，說了別人也不懂。
I'm just a little person , One person in a sea
老婆離開了，孩子也不在身邊；工作好像有點名堂，但不是轟轟烈烈那種。比起兒時夢想，現在這樣不是你原先以為的。
不知最近是年紀大還是怎樣？看到類似生活苦悶或尋不著人生目標的電影總是很容易感同身受。或許正因如此，讓起初抱持著開心笑笑心態去看的【追愛自由行】居然多次讓我流下淚來！雖然我必須承認我是個淚線太過發達的人，不過這電影還真的很蠻多會讓「成年人」感動或是心有所感的地方。對於人生或是愛情在記憶中有被困住的人們，這部【追愛自由行】會許會給你一個有所釋懷的出口！
事實上，這部【追愛自由行】也沒有什麼精闢理論或是驚天動地的愛情。電影故事很簡單，甚至有點八股。一個在小鎮經營「家族事業」汽車旅館的純情男麥克，每天工作內容就是這汽車旅館的雜事，從沒想過人生明天會有什麼不一樣。直到某日來了一位時髦的女房客住宿，讓麥克心花怒放，甚至做了一個決定－他要為愛走天下。他把自己辛苦存來的錢了一張單程車票，就此出走了他的旅店事業。而他不知道的是，這個決定也讓他的人生起了不一樣的變化…。
關於錯誤，我們可以擁有幾次更新機會？關於原點，我們可以擁有幾回重新開始？人生這件事，就像是大富翁的封閉矩形格式，看似有了從頭來過的機會，卻磨不去前幾回早已發生的過程。這些屬於記憶的痕跡，猶如【心靈鐵窗】般禁錮著犯錯者的心靈…。
改編自英國暢銷小說的電影【心靈鐵窗】，劇情描述一個幼時曾犯殺人罪的孩子，被判了將近10年以上的徒刑，直到24歲才被釋放。長期的牢獄生活早已讓他忘記了自由生活的方式，所幸在社工的輔導之下，生活慢慢步上正軌。他找到了一份工作，也跟年紀相仿的工作夥伴成為死黨；更結交了一位女友。但，在這些看似正常的生活下，他的心中卻永遠都有秘密，不單只是他用著象徵重生的新名字，還有那無法向人坦承的真正入獄原因，他一直用兩種身分生活著。直到某日，他與同事在工作途中發現了一輛墜入山谷的車，見義有為的他立刻搶救車內奄奄一息的小女孩，這個義舉馬上讓他成為媒體追逐的對象；然而，他試圖掩蓋的過去卻也在這時被有心人挖掘了出來…。
對我而言，我常用（就一般網路文章定義）冗長的篇幅來紀錄自己對於一部電影的感動。但這部電影幾乎讓我在戲院眼淚不間斷地持續滑落，儘管不是蕩氣迴腸，通篇只是一個簡單的故事，關於家人，關於秘密，也關於相伴之間的力量。看完之後卻發現自己很難用文字把這種穿透力表達出來，有點像是一張白紙中只有一個小點，看似不起眼卻是整張空白中最醒目深刻的一筆。這作品是【等媽媽回家的孩子】。
唉呦威呀！這電影怎麼會那麼有梗！看完電影後，真的是重新拾回許久不見的歡笑！千萬不要以為我在挖苦【地獄魔咒】這部電影。事實上，這真的不只是一部捉神弄鬼的陰森鬼片，帶點黑色荒謬的瞬間爆點，以及融合各種傳統西方恐怖片的特效形式，在讓觀眾驚聲尖叫之餘，也能在其中獲得笑開懷的元素。滿滿兩小時，該看的特效、該嚇的聲響、無法預期的無厘頭，還有圍繞整部電影的「倒楣」感，讓這部【地獄魔咒】儼然成為我今年上半年度最佳的紓壓絕頂聖品之作！
如果要說起我進戲院的第一部電影，沒記錯的話，就是【末代皇帝】。當年的戲院門外還有本事可拿，電影中間還有兩次中場休息。只是當年我年紀真的太小，只記得電影一開場的音樂，不久便沉沉睡去；醒來之後只看見一個孩子與一支蟋蟀。當時的年幼無知就此睡去了溥儀的一生，日前在有線台重看此電影，想起這段數十年前的記憶，竟有著如南柯一夢般意外串連…。
已經記不得到底是第幾次看【末代皇帝】這部電影，但每每有機會看到，我就會想好好地把他看完。對我來說，我真的很喜歡這部電影。
老實說，在電影進行了一半左右，我心中的失望感一直都是存在的；但是到了一句簡單的再不行的台詞出現時，這種失落感竟一掃而空。是的，這句台詞就是－活的開心！有時候，最簡單的道理，最容易穿透人心！
其實我很喜歡【博物館驚魂夜1】，很多看習慣大場面或是大格局電影的朋友，可能會覺得這種電影很幼稚，很無聊。但是，好萊塢卻始終產出這樣帶有點夢想的奇幻作品，這種想像力對於小朋友來說是很重要的（像是【天方夜談】、【北極特快車】皆是如此）。所以，當有一部作品去利用這看起來很生硬的場景「博物館」來賦予其中「復活」的可能性時，自然被誘發的，是童趣。這也就是爲何，這類的作品多數對大人來說不是那麼討喜，因為童趣這點畢竟已經太過遙遠；但能有這類的作品提醒我們，一些關於想像的美好時，其實也是挺不賴的。
我不是一個超迷【銀河飛龍】影集的傢伙，但我在某種程度上著迷科幻的。科幻又可分成「軟科幻」與「硬科幻」兩種類型。所謂的「軟科幻」是比較偏向用一個簡單的科幻概念來闡述故事，故事內容大多發生在我們這個世代，或不太遠的未來，幻想成分居多（例如【蝴蝶效應】）。「硬科幻」則是指電影本身就是建構在許多科學基礎上並延伸想像，大多描述近百年後的可能世界為主。通常「硬科幻」的電影會讓人有點昏，因為需要很多基礎才能融會貫通(這類電影通常會強調很多數據或是公式)。照理來說，【星際爭霸戰】（Star Trek）應該要成為一部「硬科幻」的作品才是。但令人意外地，【星際爭霸戰】卻完全沒有發生這個狀況，不但內行的可以看見門道，外行的也能哈哈大笑，嚴肅輕鬆並行，可說是部軟硬兼得的科幻娛樂作品。
首先，我想聊的是，關於電影院的選擇。起初我應該會毫無疑問地選擇西門町國賓大廳（因為我是會員，票便宜很多又可以先選位），但偏偏已經換檔，所以就陷入到底是該看日新IMAX還是美麗華IMAX的雙選題。友人Jet說，只有日新是數位版的，美麗華的IMAX是吃底片。也就是說，數位的畫質與色澤應該會是比底片來的好！嘿，可是我卻選擇了美麗華的IMAX，你知道為何？因為我覺得，既然【星際爭霸戰】也算是一部老片新拍，那看底片放映應該比較有FU！這是我自己的論點，而事實也證明了，底片放映的畫質我個人很愛，某些地方有一種「懷舊」之感，意外相互呼應！（但開演前放了【哈利波特：混血王子的復仇】3D-IMAX預告，立體到出神入化，我整個都看傻了啊！到時上映一定要到美麗華報到！）
遭遇不平，看他人消遙，總有復仇之念。然而天地之大，人念之渺小。所謂的復仇，卻往往抵不過造化的捉弄。【維也納復仇】，這是一部再真實不過的電影。
【維也納復仇】是我生平第一次的試看片初體驗（是的，我很無聊，但總是第一次唄）。電影公司把試看片交到我的手上時，叮嚀了我一句：「記住！男主角是要去搶銀行。」在我完全沒有頭緒時，電影公司告訴了我這句話，她說知道這件事並不會影響觀影樂趣。但老實說，影響還是有的（我知道你想對我說：那你幹麻寫出來）！千萬別誤會，這影響並不是來自破梗，而是讓我誤以為這是類似【瞞天過海】之類那種電影（誤）…。不過，【維也納復仇】完全不是那樣子的電影，搶銀行只是一個點，在我看來，男主角真正想搶的，是那總屬於別人的幸福人生。
你是否常常惦記著那些一念之差的回憶？後續的人生過著「想當初如果」掛嘴邊的日子？終日怨天尤人之後，卻發現自己失去的東西又更多了…。如果你有上述這些症頭，那這部【回到17歲】絕對是你必須服用的一帖良方。
關於【回到17歲】，電影描述主角Mike O'Donnell在高中最重要的一場籃球比賽上意外「奉子成婚」，把原本的大好前程因迫於現實而放棄了保送大學的機會，內心總有某種失落與遺憾。爾後，30歲的Mike O'Donnell無論在生活上或事業上都得不到成就感，與家人也處於疏遠的狀態。直到某日，Mike意外有了個機會，他回到了當年17歲的外貌。面對這個可以重新選擇的可能，Mike的人生會走向另一個截然不同的道路嗎？還是更讓自己看清原先擁有的幸福呢？
電影心得 (12)